쪽방프로젝트 ‘a slice room project’

과거의 쪽방과 현재 대한민국의 쪽방인 고시원은 창의 유무에 따라 가격이 달라진다. 겨우 몸을 뉘일 수 있는 한 평 남짓한 곳에서의 작은 창은 거주하는 이의 숨구멍이자 바깥세상과 소통하기 위한 최소한의 연결고리이다. 
하지만 그 좁쌀만 한 창에 매겨지는 값은 자본주의 사회의 ‘값’에 대한 상징과 다름 아니다. 그것은 곧 신분이고 위치이며 자리이다. 전시장으로 활용된 ‘시대여관’은 1940년대 지어져 전후 피난민들이 살던 쪽방이었다.
10년 전까지 실제로 운영이 되었던 곳이다. 작가는 이 공간에서의 설치작업을 통해 집과 사회적 구조의 관계성에 대해 질문한다. 작품으로 표현된 ‘금빛 문’, ‘소금’, ‘판도라의 상자’ 등은 추상적 이미지를 하고 있으나 
실제론 값의 경계, 구조의 경계, 계층의 경계를 되묻는 장치라고 할 수 있다. 작가는 현장설치작업으로 우리네 삶에 주어진 유무형의 경계를 허물고자 한다. 궁극적으론 동시대 삶의 리얼리티를 소환한다. 

Prices of sliced rooms in the past and the tiny accomodations for poor today are decided whether they have a window or not. A small window in a filthy room that can barely fit a body is a breathing hole
and also the least link to the outside world. However the price on that pitiful window is not any different from the symbolized ‘price’ of capitalism. That is the status, rank and social position.
The exhibition space ‘Time Inn’ was built in 1940s and the sliced rooms inside were actually living places for Korean war refugees. That inn was in operation until 10 years ago. I asked the relationship
between a house and the social structure by installing art pieces in that space. Representations of the art pieces ‘golden door’, ‘salt’, and ‘Pandora’s box’ contain abstract images but those are indeed
the tools to reflect boundary of price, boundary of structure, and boundary of hierarchy. I intended to destroy the tangible and intangible boundaries given to our lives by installation work in that space. Ultimately I recall the reality of contemporary life.

작가 육효진